Rebbenő pillantások a kihalás pereméről címmel látható ősbemutató a Vígszínház Házi Színpadán; a sci-fi elemekben bővelkedő zenés politikai szatíra premierjét szombaton tartják.
A színház MTI-hez eljuttatott közleménye szerint Vinnai András, Nagy Péter István és Dargay Marcell darabja civilizációnk végnapjairól szól. A sci-fi elemekben és meglepő műfajváltásokban bővelkedő előadás különleges akusztikai élményt kínál, ugyanis egy speciális fejhallgatón keresztül hozzák közelebb a nézőkhöz a történetet. Az erőteljes és meglepő hanghatások dinamikus atmoszférát teremtenek, így teszik teljessé a színházi élményt – áll a közleményben.
A tudományos-zenés-fantasztikus szatírát Nagy Péter István rendezésében, Balázsovits Edit, Gyöngyösi Zoltán, Kovács Tamás, Márkus Luca, Petrik Andrea, Sághy Tamás, Seress Zoltán szereplésével mutatják be. A hét színész mellett a hang- és videófelvételen megjelennek a Vígszínház további művészei is.
A darab története szerint “az egyre közelebbinek tűnő jövőben, miközben Nyugat és Kelet zéró összegű játszmát indít egymás és a bolygó ellen az Északi-sark utolsó jégtábláin, egy diszfunkcionális apa-fiú kapcsolat globális ökokatasztrófát idéz elő“.
A világ legbefolyásosabb potentátjai és legkiszolgáltatottabb kisemberei viszont egyaránt a saját mentális állapotukkal vannak elfoglalva, egyre zavarosabb emberi kapcsolataikat egyre intelligensebb mesterséges asszisztenseik segítségével próbálják megérteni
– olvasható a darab ismertetőjében.
A Vígszínház számára készült ősbemutató műfaja politikai szatíra, amelyet Stanley Kubrick két filmje, a Dr. Strangelove és a 2001 Űrodüsszeia inspirált. A történet a disztópikus közeljövőben játszódik, és olyan nézőpontból vizsgálja a jelent, ahogyan a Black Mirror című sorozat reflektál a kortárs valóságra. A szereplők társas magányban élnek, magukba vannak zárva, majdnem mindenkinek van egy mesterséges intelligencia alapú társa, ami sok esetben valódi kapcsolatot pótol – írják a darabról.
Nagy Péter István rendezőt idézik, aki kiemelte: különösen érdekelte, hogy egy olyan előadás esetében, ahol a világépítésnek nagy szerepe van, milyen eszközökkel lehet egy kis térben játszódó kamaradarabot úgy megalkotni, hogy a nézők egy sokkal nagyobb világot sejtsenek a háttérben. “Így született Dabóczi Noémi díszlettervező ötlete, hogy az akusztika kerüljön a középpontba” – mondta, hozzátéve, hogy ez egy kísérlet: a nézők speciális fejhallgatót viselnek az előadás alatt, amely immerzív élményt teremt, mintha a közönség is belekerülne ebbe a világba.
Dargay Marcell és Keresteš Szabolcs sound designja és zenéje kulcsszerepet játszik az előadásban. Az akusztikai megoldások játékosak és kísérletezőek: olykor a szereplők nem a saját hangjukon szólalnak meg, amelynek dramaturgiai funkciója van. A történet egy zárt plexidobozban játszódik, amely lehetővé teszi a hang teljes leválasztását. A színészek számára ez különleges kihívás: egyszerre kell intimen, filmes szikársággal játszaniuk, miközben a szélsőséges érzelmi helyzetekben nagy amplitúdón kell mozogniuk.
Sághy Tamást is idézik, aki kiemelte: a darab filmszerű jelenetekből építkezik, némelyikben saját magukat vagy épp egy másik színészt szinkronizálnak. “Mindenki minimum két szerepet játszik úgy, hogy a szövegmennyiséget és a dramaturgiai fontosságát nézve mindenki főszereplő” – emelte ki.
Balázsovits Editet is idézik, aki hozzátette:
mivel mindenki több szerepet játszik, rengeteget öltöznek, s hirtelen kell a figurák között váltaniuk. Hogy minden flottul menjen, valódi csapatként kell együttműködniük.
Az előadásról, amelyet 18 éven felülieknek ajánlanak, további információ a Vígszínház honlapján érhető el.
