Színi krónika

Pályakezdő Tollforgatók Fóruma (PTF)

Pécsi előadás is a POSzT-on

Két különleges erő találkozik A vágy villamosában, ami sikeresen lép kölcsönhatásba egymással, és visz el bennünket a darab legvégéig. Nehéz összeegyeztetni és működtetni egy alkotás komikus és drámai oldalát egyaránt, de közel sem lehetetlen. Mindazonáltal kérdéses, mennyire tartható meg az egyensúly, és mennyire sikerül meggyőzni a nézőt az előadás hatásosságáról. A Pécsi Nemzeti Színház versenyelőadásának sikerült a bravúr.

div02_0.png

Generációs táncduett a POSzT-on

Hogyan lehet elhelyezni, milyen helyzetekbe lehetséges hozni egy 90 éves testet a színpadon? Mit illik? Mit nem? Vagy épp a tabudöntögetés a „kötelező” elem?  A Sóvirág alkotói kiváló esztétikai mérleget hoztak létre a színpadon, melynek egyik végén egy 32 éves lány (Cuhorka Emese) pillekönnyű élményei és olykor szórakoztató dilemmái állnak, másik végén pedig egy auschwitzi haláltábort is megélt, idős hölgy (Fahidi Éva) tapasztalatai.

div02_0.png

Liliomfi Budaörsől – a POSzT-on

Két szerzőnk is tollat ragadott az ifj. Vidnyánszky Attila és csapata álltal színpadra állított Liliomfi előadásról. Ismerjék meg a gondolataikat!

div02_0.png

Macska a forró bádogtetőn – Kecskemét / POSzT

Számomra fontosak az impulzusok. Hatások, amelyek rádöbbentenek, hogy részese vagyok ennek az előadásnak, valamint oka van annak, hogy én éppen ezt látom. Súlyos érzés, amikor az ember önmagára ismer egy darabban. Ezért nem lehet érzelmek nélkül élni sem. Túl tárgyias lesz akkor a világ, amelyben gépember módjára kering az ember, és képtelen szenvedély nélkül dolgozni. A színház ezért fontos számomra: tanít, rádöbbent és megmutat egy olyan utat, amelyen még nem jártam korábban.

div02_0.png

Akár Akárki, a Pesti Magyar Színiakadémia vizsgaelőadása a POSZT-on

Érdekes, ahogyan fészkelődik a színházi alkotók gondolatvilágában Borbély Szilárd, holott az író korántsem mondható hagyományos értelemben darabszerzőnek, erről többször önmaga is vallott. A színházat is több ízben vers-, illetve prózaíróként kísértette meg, bár az utóbbi években az Akár Akárki is színpadra került néhány alkalommal, ezúttal éppen a Pesti Magyar Színiakadémia készített belőle vizsgaelőadást.

div02_0.png

Székesfehérvári előadás a POSzT-on
Mi történik, amikor szigorúan meredő falak között a nyári forróságba indulatok vegyülnek és tizenkét ember idegtépő vitában feszül egymásnak? Szünet nincs, feloldás nincs, a falak nem engednek, és első ránézésre az egymást marcangoló esküdtek számára az idő múlása jelenik meg egyetlen tétként.

div02_0.png

A Mario és a varázsló mai átiratával mutatta meg magát Pécsen a Békéscsabai Jókai Színház.

Zalán Tibor átdolgozásában állította színpadra a csabai társulat és Kovács Frigyes rendező Thomas Mann darabját, az előadás nyomokban tartalmazta az eredeti szöveget is, ám jelentős mértékben a mai korra hangolták. A produkció a napokban az országos színházi találkozóra is eljutott Pécsre, a fesztiválprogram részeként tekinthette meg a közönség a Zsolnay negyedben, a Janus Egyetemi Színházban.

div02_0.png

Tizenegy fiatal együttgondolkodása a felnőtté (nem)válásról

A Faludi Ferenc Diákszínpad szereplői maguk is inkább gyerekek (helyesebben: majdnem felnőttek), akiket intenzíven foglalkoztat a felnőtté válás, gyereknek megmaradás problematikája. Ez a jelenség napjainkban egyre több családot érint és egyre gyakoribb. Ebből adódóan mind társadalmi, mind kulturális szinten beszélni kell róla és nem csak a szakembereknek, hanem az ebben élőknek is. Például azoknak a fiataloknak, akiknek a tolmácsolásában láthattuk a „Nem növünk fel” című POSzT-fesztiváldarabot.

div02_0.png

A hiszékenység vámszedője a POSzT-on is hódított

Moliére klasszikusát sokan, sokszor állítják színpadra, aminek oka lehet a téma, az üzenet, a mondanivaló aktualitása is. Nem történt ez másként a tatabányai Jászai Mari Színház esetében sem, amely Part Nagy Lajos friss, a mai fül számára ismerősen csengő fordítását vette alapul. Minderről megbizonyosodhatott a POSzT közönsége is. 

div02_0.png

A te országod - Forte Társulat - POSzT

Igazán hatásos és kifejező az a színház, amelyben nem csupán a prózai szövegek és kiemelkedő alakítások munkálkodnak. A művészet ezen ágában érvényesül a leginkább, hogy nincs szükség szavakra. Néha nem kell magyarázkodni: egy mozdulat, egy szemrebbenés többet mond minden szónál. Ebben rejlik a fizikai színház erőssége: a testi kontaktra épít, az érintésre, amely egyértelmű és világos.

div02_0.png

Vagyunk, akik vagyunk - a Terne Cserhaja Színkör előadása a POSzT-on
Az előadás negyvenöt percben, játékba, versbe, rajzba, énekbe és táncba sűrítve szólaltat meg egy életérzést: a cigányság örvénylő létezésének múltját és jelenét női sorsokba, életvitelbe ágyazva. A Dankó Pista Gimnázium és a Vásárhelyi László Alapfokú Művészeti Iskola tanulóinak szereplésével, egy olyan diákszínjátszói előadás keletkezett, amelyben a megjelenített etnikum problémája szereplőin keresztül válik hitelessé.

div02_0.png

Kaposvári egyetemisták Rómeó és Júliája a POSzT-on.

Az első pár perc elég volt a kaposvári színészhallgatók Rómeó és Júlia-előadásából ahhoz, hogy a sok verziót megélt néző újra beleszeressen a műbe. Az unásig ismert történet új, eleven arcát mutatta meg ifjabb Vidnyánszky Attila rendezésében, s a Kaposvári Egyetem harmadéves hallgatóinak előadásában.

div02_0.png

A nyíregyháziak a POSzT-on

Tragikus Hanta története. De olyan szépen tragikus, amikor az ember a szemétdombok fölé képes emelkedni, ki tudja magát emelni a saját nyomorúságából és szárnyalni akkor is, mikor a környezet és a repülő idő nem engedné.

div02_0.png

Tadeusz Kantor kiállítás és kerekasztal-beszélgetés a Nemzeti Színházban
A „színész plusz tűz, mínusz ego¬izmus”, határozta meg a színészi létformát Edward Gordon Craig Übermarionett-elméletében, amely teóriának utóbb Tadeusz Kantor lett a gyakorlati beteljesítője. A lengyel származású színházi alkotó munkájával indította el, és zárta le a 20. századi színházi reformok sorát, a nagy végjátékos volt.

div02_0.png

MITEM, 2016

Nyelv-óriásokon keresztül vezető, történelmi és nemzeti korokat áthidaló képek, terek, látványok mozaikja formálta a megélhető idő illúzióját két héten keresztül, tizenhárom ország huszonkét előadásában a Nemzeti Színház idei MITEM fesztiválján.

div02_0.png

Kerekasztal-beszélgetés a MITEM-en
Talán nem mindegy, hogy a babot hússal, vagy nélküle esszük, és talán az sem, hogy milyen színt választunk magunkénak, viszont a tény, hogy fogyasztjuk, mindezek fényében sem veszít jelentőségéből. Zejko Hubac, Belgrádi Nemzeti Színház művészeti igazgatójának korábban megfogalmazott metaforája, a Nemzeti Színházak a 21. században kerekasztal-beszélgetés mottójává vált.

div02_0.png

A szebeni Gulliver utazása a MITEM fesztiválon
A föld nem mindig szárad fel az eső után, akárcsak hosszú utazásból visszatérve tűrni büszke csömörrel a megszokottság bekebelező érzetét. Ezek, a swifti értelemben vett mizantrópiába fulladnak, és érzések képkockáiként pörögnek a színpadon. Reflektáló előadásba oltja korunk, társadalmunk problémáit Purcărete Gulliverje, az edinburgh-i színházi fesztivál és a szebeni Radu Stanca Nemzeti Színház közös produkciójában, ahol esztétika, narráció és fájdalom kíméletlen szinesztéziája kíséri az utazást.

div02_0.png

A határon túli színházak fesztiválja
2016 június 17. és 25. között, szinte közvetlenül a Pécsi Országos Színháztalálkozó (POSzT) után, szinte annak folytatásaként rendezik meg a Magyar Színházak XXVIII.. Kisvárdai Fesztiválját, amely idén nem csak a határon túli társulatok versenye és seregszemléje, hanem pillantás is a jövőbe: hol tartanak fejlődésükben a színész- és rendezőnövendékeink, határon innen, határon túl?  A rendezvény múltjáról, a magyar és a nemzetközi értékek közötti választás/ válogatás izgalmáról, valamint az „egy igazi fesztivál” alapvető és hosszútávú céljairól beszélgettem Balogh Tibor művészeti tanácsadóval, az idei program összeállítójával.

div02_0.png

Beszélgetés Gedeon Józseffel, a Gyulai Várszínház igazgatójával

1995-ben pályázat útján került a Gyulai Várszínház élére. Vezetése alatt a nyári évad hathetes összművészeti fesztivállá bővült – új színházi bemutatókkal, vendégelőadásokkal a művészetek minden ágát megmutatva –, művészeti vezetőként ő állítja össze a színház programjait is. Számos tehetség útnak indítója, felfedezője.

div02_0.png

Interjú Olt Tamással

A Minden kezdet nehéz, hát még a versenyzongora igazán lendületes és fiatalos komédia, mi sem bizonyítja ezt jobban, minthogy az alkotógárda munkáját a IV. Thália Humorfesztiválon két díjjal is jutalmazták. A darab írójával és rendezőjével, Olt Tamással a humorról, a színház feladatáról és a mai magyar drámákról is beszélgettünk.

div02_0.png